东方艺术网

中国书法家协会副主席张红春老师题字：古香书院张红春书法审美探微文/玄石翁 张明书者，心之迹，道之形也。笔墨之高下，不在形制奇诡，而在格调意蕴，合古法、通气韵、澄心魂、出尘表而已。今世书坛，竞逐狂怪，媚俗取势者众，守正澄怀、独存雅韵者鲜。陇右张红春先生，当代巾帼书家之翘楚也。浸淫翰墨三十余载，深耕晋唐正脉，融西北山川浑厚之气，萃文人诗书雅怀，其作温润清雄，格调超拔。今溯其笔墨审美，析为四端，以窥其翰墨大道。一曰中和之美，源诸经典书道上乘，首推中和。孙过庭有言：“不激不厉，而风规自远。”此乃古今翰墨不易之准绳。红春先生之书，根抵群贤，宗法二王，旁汲钟繇、米南宫、白蕉诸家正脉，兼融北碑沉厚之姿，深植传统经典沃土。其用笔不矜奇、不逞巧，藏露合度，轻重有节；结体中正平和，欹正相生，无局促拘挛之态，无放

8月21日，中国（滨州）第五届简帛书法高级研修班在莲华书院开班。这个班，名师云集，清一色的教授、博导——十余位授课者都是研究甲骨文、云梦简、战国、秦简、楚简、汉简的业内权威，有清华、北大、湖南大学、西北师大、郑州大学等高校的顶尖学者，分量很重；这个班，学员远来，大家来自20个省、直辖市，往南有湖北、湖南、浙江、福建、广东等地远道而来，西北更是有新疆、甘肃、陕西等地友人，五湖四海，路途很远；这个班，有理论、有实践，有滨州同仁发挥重要作用，滨州书法家陈杰为学员们临创实践导师之一，组织师生同写《孙子兵法》，参观博兴佛造像，并集结出版作品集，目标清晰；那么，究竟何为简帛，何为简帛书法？滨州未曾出土过简帛，为啥如此研修班落户滨州，乃至连续举办五年？又为啥能吸引如此多名师、学员不远万里相会，聚首滨州？…

哈建设（号沙柳），男，甘肃省纪委省监委原正地级纪检监察专员、宣教室主任兼《中国纪检监察报》甘肃记者站站长；现为中国书法家协会会员、注册高级教师，中国书画家联谊会理事；中纪委监察部华夏清风书画艺术院副院长，甘肃省政府文史馆研究员，台北故宫书画院名誉院长，甘肃省书法家协会、作家协会会员，甘肃书院副院长，甘肃省复退军人文艺联合会名誉会长，甘肃毛体书法艺术院名誉院长，甘肃龙文化研究院执行院长，兰州市拥军促进会书画院院长，兰州新区书协主席。1984年获兰州军区首届书画大展一等奖；1986年获兰州军区书画大展三等奖；1988年获兰州等区第三届书画大展二等奖；1990年获甘肃省直机关书画摄影展二等奖；1993年获“全国第二届唐诗宋词书画创作大赛”二等奖；1994年获香港“龙港杯＂全国书画大赛二等奖；199

8月26日下午，河南省书法家协会发布讣告，著名书法家、书法理论家姜寿田先生于2026年8月25日23:12分逝世，享年63岁。遗体告别仪式定于8月29日（星期六）8:30在青岛市殡仪馆追瞻厅举行，河北美术学院也发布了悼文。姜寿田1963年6月生，山东青岛人。年轻时专攻书法创作并获得一定成就，后来他将更多精力注入书法理论研究，对中国文化转型与中西学碰撞融合背景下的现当代书学领域，有着完整而创新的一套学术体系，成为了一名书法大家和书法学术家。他曾担任第二、四届中国书法兰亭奖理论奖评委，第八、九、十一届全国书学研讨会评委，第二届全国草书论坛评委等。曾获第三届青年理论家书谱奖，全国隶书学术研讨会二等奖，首届中国书法兰亭奖理论奖提名奖，第三届中国兰亭奖理论奖三等奖等。姜寿田多年来专精于书法理论学术研究

山东开业铜器摆件，通常指应用于开业庆典、企业揭牌、门店开张等场合的铜制陈设与礼器。在实际使用中，选择这类摆件往往关注其器型是否庄重、材质是否耐用、工艺是否精细，以及与开业空间的风格是否协调。在山东开业铜器摆件的选型过程中，需要区分室内摆放与户外陈设的不同要求，前者以小件香炉、摆件为主，后者则更看重抗风化与承重结构。苏州市相城区弘君堂铜器文化研究院前身为2002年注册成立的苏州市相城区渭塘吉祥工艺品厂，2014年升级为研究院，专注苏作仿古铜器制作。该研究院是江苏省、苏州市双重认定的古铜器制作技艺非遗保护单位，同时获评苏州市非遗工坊，也是苏州相城区专业古铜器规模化研发生产机构之一。研究院场地总面积2000平方米，设有古法铸造生产场地、錾刻鎏金手工工坊、非遗铜器展厅、技艺研发实验室及师徒教学实训区

Good news云端开播入选近日，文化和旅游部全国公共文化发展中心公布2026年第三季度国家公共文化云网络直录播计划入选名单，经全国统筹、各省推荐、专家遴选，全国共300余场特色品牌文化活动入选，我市精心筹备打磨的“我的乡村文化合作社才艺展演——西平大铜器展演”成功上榜。西平大铜器展演展演现场经过专业录制剪辑，7月23日上午10点，这场带着中原乡土气息的非遗盛宴正式在国家公共文化云平台上线，全国各地观众足不出户，就能在线感受西平大铜器的铿锵魅力，领略豫南乡村的文化风采。活动介绍本次展演聚焦国家级非物质文化遗产项目——西平大铜器，以文化惠民为宗旨，组织本地5支优秀民间表演队伍，精选35首经典曲目开展线下集中展演。活动扎根基层、贴近群众，既丰富了本地群众的精神文化生活，也调动了民间力量参与非遗

平望古镇，运河边的老码头，现在安静了。走到深处，有块黑色门头，"鑪缘阁·鄭師傅"，一家店，两个手艺。鑪缘阁打铜，郑师傅制香。铜器盛香，香养铜器，硬和软凑在一起，各做各的，又互相成全。这不是商业联营，是手艺人的相互识别——打铜的需要知道香往哪里插，制香的要知道铜炉多大的口。铜炉用久了，内壁会积一层香脂，那是香对铜的回报；铜炉养好了，传热均匀，香又烧得稳。反过来，好的香品燃烧时温度稳定、灰白细腻，不炸不裂，对铜炉也是一种养护。互相成全，不是说说而已。这种"器与物"的对话，在工业化时代几乎消失了。流水线上的铜器和流水线上的香，谁也不认识谁。但在平望古镇，两个手艺人面对面坐下来，一方拿着香品试炉口，一方端着铜炉测燃烧曲线，回到的是最朴素的协作逻辑：你的手艺，是我的边界条件。平望古镇的运河，曾是江南水

《人民日报》2026年8月27日6版工匠绝活“叮叮当当……”步入山西大同古城善化寺西侧商业街的天艺昌工作室，清脆的金属敲击声此起彼伏。匠人左手紧握錾子，右手持锤发力，錾尖稳稳抵住铜器表面，一锤锤落下，铜壁上渐渐浮现凹凸有致的纹路。不多时，祥云纹样便在錾刻下栩栩如生。隔壁店铺内，铜火锅、铜制摆件等各类铜器琳琅满目，温润的金属光泽吸引不少游客驻足观赏。85岁的国家级非物质文化遗产大同铜器制作技艺代表性传承人李安民仔细查验徒弟们完成的铜器作品。“大同铜器是一锤一錾敲出来的，每一声锤响，都藏着老手艺人的智慧。”李安民说。多年来，大同铜器坚守全手工制作、精细化雕琢核心技艺，选用红铜、黄铜、白铜等优质原材料，历经选料配比、熔铜铸坯、锻打成型、焊接组装等十几道工序才能完成。一件普通铜器要经过数日反复打磨，

为什么这条来自爱尔兰的考古新闻值得你停下手中的事点进来？因为研究团队用激光雷达、地球物理探测、定向发掘和档案复核，把一个建立于公元前约1200年的山寨——豪伊堡垒（Haughey’s Fort）——从“地方遗址”重新定义为一个覆盖109公顷、兼具权力、生产与祭祀功能的区域性中心。对于关注古代社会如何从分散农庄走向集中组织的中国读者而言，这一发现告诉我们：在与中国商代相近的时代，西欧也出现了复杂度极高的“原始城市化”现象，挑战了过去把史前爱尔兰看作单纯农耕散居的刻板印象。关键词：晚期铜器时代、豪伊堡垒、克里沃伊土堤、国王马厩、考古发现（Antiquity, 2026）。一国见一地？不，豪伊堡垒呈现的是一个“社会机器”。 研究发表在国际期刊Antiquity上（O’Driscoll &

国家知识产权局信息显示，江西鑫科环保高新技术有限公司申请一项名为“一种内置提效网箱便于清理的溶铜器”的专利，公开号CN122164124A，申请日期为2026年4月。专利摘要显示，本发明公开了一种内置提效网箱便于清理的溶铜器，属于溶铜设备技术领域，通过齿轮在齿圈的作用下发生自转，进而带动连接轴及外部呈螺旋状布设的刀片高速转动，刀片与破碎盒内壁的切槽相互配合，形成剪切作用，将投入的铜箔快速破碎成细小碎片，破碎后的铜箔碎片则分散在内侧网箱和外侧网箱的间隙中，随着破碎盒圆周运动的持续，破碎盒的投放位置不断变化，能够多方位、均匀地向内侧网箱和外侧网箱的间隙中投放破碎后的铜箔碎片，打破单一投放方位造成的局部堆积问题，使所有铜箔碎片能够分散在所有溶解区域，摒弃传统采用堆放的方式对铜箔进行溶解，提高溶解浓

火与土的交响：一场跨越千年的铜器之约当指尖触到展柜玻璃的刹那，我仿佛被一只无形的手拽进了三千年前的商周工坊。耳边没有现代都市的车水马龙，取而代之的是青铜熔炉的隆隆轰鸣、工匠们低沉的号子，还有那柄刻刀划过铜胎时细碎的沙沙声。这就是我上周参观“华夏铸铜技艺传承展”的第一感受——原来我们从小课本里读到的“钟鸣鼎食”，从来都不是遥远的传说，而是一代代匠人用生命淬炼出的滚烫文明。一进门就被“镇馆之宝”撞了个满怀这次展览的入口处，一尊复刻的司母戊鼎复制品就稳稳立在中央展台上。和课本上看到的黑白照片不同，实物的铜色带着历经岁月沉淀的暗哑光泽，鼎身的饕餮纹棱角分明，每一道纹路都像是用刻刀硬生生嵌进了铜胎里。讲解员说，这尊复制品严格按照古法复刻，光是泥范铸造的工序就花了整整三个月：先要用黏土做成鼎的模具，阴干

粽叶再青，艾草又挂，五彩绳系上手腕，端午的仪式感便在烟火气里一寸寸铺开。那些代代相传的老习俗，看似是节令的装点，实则是先人对平安顺遂最朴素的托付。而有一种材质，早在千年之前，就与这份托付血脉相连——铜。 先秦以降，铜便被视作镇邪驱祟的灵物。端午时节，铜炉焚艾，青烟袅袅间，借那一抹沉厚的铜色，涤荡暑热浊气。铜之所以被信赖，不止因其坚固耐用，更因它暗合中国人骨子里对“守正”的执着——任凭岁月打磨，始终葆有温润本色，不浮不躁，恰如君子。 若说当代谁将这份铜魂接续得最真切，绕不开刘华铜器。数十载躬耕于古法，刘华匠人恪守制模、浇铸、打磨、抛光等数十道繁复工序，既不取巧，亦不降格，只为留住铜器最本真的质感。与此同时，又将极简的现代审美悄然融入，让千年铜艺不再高悬于庙堂，而得以安放于日常案头。 今年端午

近日，“五方——明清铜器集萃特展”开幕式暨《五方——明清时期的铜作》新书推介活动在海安市博物馆举行，以精品展陈、学术推介、文物捐赠等形式，活化传承传统文脉，为江海大地奉上一场融合历史厚度、工艺精度的文化盛宴。策展人朱海燕在致辞中深情表示，海安是家乡，此次回乡策展是多年心愿，展览精选近70件精品，荟萃点金、鎏金、嵌银丝等古法工艺，系统呈现明清铜作的工艺脉络与审美流变。活动现场举行了图书赠送、藏品捐赠仪式。朱海燕向海安市图书馆赠送《五方——明清时期的铜作》一书，向海安市博物馆捐赠宋铜香瓶、清早期象足炉两件珍贵藏品。海安市委常委、宣传部部长顾黎峰为展览开幕式致辞表示，本次特展是海安市博物馆活化历史文脉、传承中华优秀传统文化的生动实践。依托六千年青墩文脉底蕴，海安持续深耕文博事业，打造多款特色主题展